『メメント』
製作年／2000年　原作／ジョナサン・ノーラン　出演／ガイ・ピアース、キャリー＝アン・モス　

結末からはじまる斬新な演出！
最新作『TENET テネット』は時間が逆行する状況がキーポイントなのだが、クリストファー・ノーラン監督は初期から“時間”というテーマにこだわってきた。初の長編作『フォロウイング』はバラバラの時系列がひとつの結末を導く。

そして、第2作『メメント』は、大胆なストーリーと演出が成功し、ノーランの名を世界の映画ファンに知らしめることになる。この『メメント』は、物語の結末から始まり、その発端までさかのぼっていく。まさに『TENET』が描いた“時間の逆行”を味わえるのだ。

保険会社の元調査員のレナードが、“前向性健忘”というのが、これまた斬新。記憶がだいたい10分しか持たないので、どんどん忘れていく。レナードは、行く先々の光景をポラロイドカメラで撮り、そこにメモを付けて何とか記録を残すしかない。

重要な情報は肉体にタトゥーとして彫り込む徹底ぶり。彼が探すのは、自分にこの障害をもたらし、妻を殺害した凶悪犯だが……。自分自身、何をやっているのかわからないレナードの言動が、じわじわスリルも高め、衝撃のラストへたどり着く。原案は、ノーランの弟、ジョナサン・ノーランの短編。
 

 

『インセプション』
製作年／2010年　出演／レオナルド・ディカプリオ、渡辺謙、ジョセフ・ゴードン＝レヴィット

夢の中へ入り込む奇抜な物語！
“誰もトライしたことのなかった世界観”。これもクリストファー・ノーラン監督のポリシーで、最大限に発揮されたのが『インセプション』だ。他人の夢の中に侵入して、その相手の深層心理や情報を盗んだうえに、別の考えで洗脳するという超奇抜ワールド。

さらに夢の中で見る夢、またその先……と重層的な世界が展開し、登場人物たちが今どの段階にいるのか考えながら観ることで、脳細胞が刺激される感覚に！　ノーラン作品として初めてアカデミー賞作品賞にノミネートされ、撮影賞など4部門で受賞を果たした。

有能な産業スパイだが、国際指名手配犯となったコブが、サイトーという男から、ターゲットの人物に潜在意識を植えつけるという依頼を受ける。エキスパートを集めたコブの壮大なプロジェクトは、日本など世界各国が舞台のスケール感。建物が自在に変化し、動く表現や、360度回転するセットで撮影した無重力のアクションなど、未体験のビジュアルが全編にあふれまくっている。

現実か夢か不明なシーンもあり、結末の受け止め方も人それぞれ。このあたりは最新作『TENET』に似ている。レオナルド・ディカプリオと渡辺謙も共演も話題になった。
 

 

『ダークナイト ライジング』
製作／2012年　出演／クリスチャン・ベール、マイケル・ケイン、ゲイリー・オールドマン

バットマンの印象をガラリと変えた！
『バットマン ビギンズ』に始まる3部作をまとめて、クリストファー・ノーランの代表作と言っていいだろう。これまでのティム・バートン作品などから、アメコミヒーロー、バットマンのイメージを一新。とことんダークでシリアスなヒーロー像を作り上げ、ヒース・レジャーのジョーカー、トム・ハーディのベインなど強烈な悪役も送り出した『ダークナイト』シリーズ。そのフィナーレを目にする意味でも必見の一作だ。

ジョーカーとの死闘を経て、絶望にさいなまれていたバットマンだが、恐るべきテロリスト、ベインの出現でゴッサム・シティが窮地に陥り、再び戦いに挑むことを決意する。空中戦やカーチェイス、アメリカンフットボールのスタジアムの崩壊など、アクション場面の演出・迫力はシリーズでも最高レベル。

前作『ダークナイト』では部分的だったIMAXカメラを多くの場面で使用し、アン・ハサウェイの怪しくセクシーなキャットウーマンも魅力的だ。賛否両論にわかれる結末も、ある意味でノーラン作品らしい!?
 

 

『インターステラー』
製作年／2014年　出演／マシュー・マコノヒー、アン・ハサウェイ、ジェシカ・チャスティン

“時空のトンネル”ってなんだ!?
クリストファー・ノーラン監督作品でも、異彩を放つSFアドベンチャー。地球での環境破壊が進み、植物も育たない食糧難で人類は危機に瀕していた。そこで移住可能な惑星を見つけるため、別の銀河系へ調査隊が送り込まれる。

その宇宙飛行士クーパーと、地球に残る彼の娘マーフの関係を軸にストーリーが展開。理論物理学者、キップ・ソーン博士の“ワームホール理論”を基に物語が作られたが、家族ドラマとしてのテイストも強い一作だ。

ワームホールといっても聞きなれない言葉だが、簡単にいえば“時空のトンネル”。くぐると瞬時に別の場所へ移動できるものの、時間も変わってしまい、ワームホールを通って惑星へ向かったクーパーたちが再び地球に戻ってくると、ものすごい時間が経過している、ということ。

つまり愛する家族は、とっくに亡くなっている可能性もある。宇宙空間と地球のズレというテーマを、異次元的なエンターテインメントとして完成。宇宙船内外や、到達する惑星など、リアリティ満点に感じられるビジュアルに圧倒されまくる！
 

 

『ダンケルク』
製作年／2017年　出演／フィン・ホワイトヘッド、トム・グリン＝カーニー、ハリー・スタイルズ

あえて“撤退”作戦を描く独自性！
クリストファー・ノーランが初めて実話を基に描いたのが、この戦争アクション。第二次世界大戦が続く1940年、フランスのダンゲケルクの海岸で、ドイツ軍に追い詰められた英仏連合軍の撤退を描く。戦争映画にもかかわらず“撤退”を扱うというのも、独自路線を進むノーランらしい。

陸・海・空、それぞれの場から、超スペクタクルで生々しいシーンを映像化。戦場や、戦闘機のコックピットにIMAXカメラを据え付け、ほかのアクション映画とはまったく違う体感型の作品になった。

海岸に整列した大人数の兵士も、今の映画ならCGで作るのが常識だが、ノーランはあえて手作りの人形を並べるなど、アナログへのこだわりに驚くばかり。そんな実写重視の演出によって、隣の兵士が撃たれて命を落とすなど、戦場の恐怖が伝わってくるのだ。

戦闘機のアクションも、異常なまでの臨場感。さらに撤退する兵士を自分たちのボートで助けようとする民間人の決意もドラマチックで、心を揺さぶられない人はいないはず。ノーラン作品では2度めのアカデミー賞作品賞ノミネートで、彼自身も監督賞候補になった。